Tag Archives: viihde

13 Vieras estetiikka

Vieras estetiikka 26.7.2011

Olin saunassa ja autotieltä kantautui tummanpuhuva matala ääni rekan ajosta. Hetki tuntui erikoiselta, kuin jostain scifi-leffan luolamaisesta kohtauksesta. Tietenkin tilanne oli täysin arkipäiväinen, mutta minulle ei ole ensimmäinen kerta kuin tällä tapaa teen ”taiteellisia havaintoja”. Itseasiassa kaikki havainnot ovat tavallisia, mutta suhtautuminen voi tehdä niistä omaleimaisen.

Suhtautuminen asioihin voi tehdä mistä tahansa kokemuksesta ainutlaatuisen esteettisen elämyksen. Esteettiseen elämyksen laukaisee silti uusi kokemus. Kaikki vieras on luontaista uteliaisuutta herättävää ja tilanteessa oppiminen luo uusia yhteyksiä mielen sisällä. Siksi ihmiset haluavat koko ajan uusia elämyksiä, koska vanhat ovat jo koettu. Myös niilläkin, jotka haluaisivat pysyä samassa rauhaisassa turvallisuudessa ilman uutuuksia, on tämä viehtymys. Heillä kuitenkin käsitys uusista kokemuksista on pessimistinen: he pelkäävät pettyvänsä. Minun kaltainen komplementaristi ei voi kuitenkaan onneksi ajatella näin. Silloin positiiviset ja negatiiviset yhdessä luovat uusia elämyksiä.

Estetiikan filosofinen perusta
Uusien elämyksien tavoittelu on luonteeltaan filosofista. Filosofiassa lähdetään kysymyksestä, tietämättömyydestä. Halu pyrkiä kohti vastauksia tuo mukanaan juuri sen esteettisen matkan, joka kytkee estetiikan ja filosofian yhteen. Filosofisessa mielessä estetiikka on siis vierautta ja siitä seuraavia uusia kokemuksia. Todellisuus voi olla itseriittoinen ja itsesimilaarinen, mutta siinä osana oleminen on juuri erinäisyyttä ja vierautta. Tämä vieraus ei kuitenkaan ole todellisuuden perustava olemus sen aiemmin mainitun asian takia, että oppiessamme tuntemaan vieraan ja esteettisen asian, se menettää kiinnostavuutensa ja tulee tutuksi. Tämä opittu pohja luo kuitenkin edellytykset uusille tavoille hahmotella asioita ja niiden kokonaisuuksia.

Fraktaalisella katsantotavalla uusia vieraita asioita voi kuitenkin etsiä tavallisistakin asioista. Jos todellisuudessa on jotain vierasta, se varmasti heijastuu ihan mistä vain. Kyse on lähinnä siitä, käyttääkö itse vielä vieraita ajattelumallejaan ja esittääkö itselleen kysymyksiä kuin lapsi. Uusien ajattelumallien, moodien, tuominen keskelle tavallista elämää muuttaa koko tavallisen elämän vieraaksi ja selvitettäväksi maailmaksi.

Pelit ja elokuvat
Monen muun multimodaalisen asian ohella peleistä ja elokuvista on tullut nykyajan taidetta. Niiden kautta haetaan elämyksiä. Peleissä ja elokuvissa on paljon samanlaisia piirteitä, mutta usein pelejä pelataan useampia kertoja läpi kuin elokuvia katsotaan uudestaan. Elokuvat menevät tässä hieman kirjojen kanssa samaan luokkaan. Joitakin pelejä ei varsinaisesti voi edes pelata uudestaan, mutta tässä yhteydessä tarkoitan sellaisia pelejä, joilla on jossain määrin lineaarinen tarina.

Vaikka tarina olisi jo kuultu, pelejä pelataan uudelleen syistä, joita elokuvilla ei ole. Pelin päättyessä pelaaja on oppinut asioita, joita se voi hyödyntää uudessa tallennuksessa uudella tavalla verrattuna ensimmäiseen pelikokemukseen. Siinä mielessä ympyrä sulkeutuu. Kirjoissa ja elokuvissakin tämä varmaan olisi jossain määrin mahdollista, mutta sitä harvemmin sovelletaan. Kirjaa voi mennä omien tulkintojen ja muiden tahtiin, kun taas elokuva vie mukanaan keskelle muuttuvia hetkiä. Siksi elokuvateollisuuskin kulminoituu yksittäisissä ja hulppeissa teatteriesityksissä. Niin kuin ei elämässäkään pääse ajassa taaksepäin, ei elokuvan uudelleennäkeminenkään ole täysin ensimmäistä näkemää vastaava kokemus, yleensä lähellekään.

Elokuvan kertakäyttöisestä hetkellisyydestä huolimatta tai melkeinpä siitä johtuen olen ottanut sen erityiseen tarkkailuun ostamalla DVD-elokuvia. Tänään ostin elokuvateatterissa näkemäni Inceptionin, joka jätti omanlaisensa jäljen. Uudelleennäkeminen ehkä näyttää missä määrin se kykenee sulkemaan mainitsemiani ympyröitäkin. Elokuvan tarina on kaikin puolin kiehtova. Siksi se estetiikan nimissä ansaitsee tulla tutkituksi.

Leave a comment

Filed under A-log, Yhteiskunta ja estetiikka

20 Musiikin estetiikka käytännössä ja teoriassa

Musiikin estetiikka käytännössä ja teoriassa 27.10.2011

Nykytilanne (2011) ja lähtökohta (noin 2007)
Uuden elämänpohjani etsimisessä olen tullut vastaan erääseen seikkaan. Minun olisi muutettava paradigmoja ja metodeja taiteen tekemisenkin suhteen. Erityisesti musiikissa olen nykyisillä tavoilla toimia tullut jo umpikujaan. Nekin fragmentaariset sävellykset, jota saan aikaan, toistavat samoja juurtuneita ratkaisuja. Tällä tarkoitan erityisesti palikkasäveltämistä.

Kuten jo filosofiassani luovuin palapeliajattelun kaudesta osittain nihilismin kautta, olisi taiteen tekemisen perustatkin nyt kyseenalaistettava ja uudelleen rakennettava. Lähtökohdaksi olen osittain kaavaillut tapaa, jolla aikoinaan aloitin säveltämisen. Tein pääasiassa tietokoneella sävellyksiä vapaamuotoisesti ja harjoittelin niiden kappaleiden soittamista, jotka harjoiteltavissa olivat.

Pianosäveltämisen käytäntö (noin 2008-)
Pianon soiton kehittyessä aloitin tekemään sävellyksiä toisella tavalla. Puoliksi improvisoiden pistin muistiin kuvioita, joita aloin sitten latomaan peräjälkeen. Tällaista palikkasäveltämistä olin kyllä tehnyt tietokoneellakin, mutta poikkeuksena tähän uuteen tyyliin perusta oli muuttunut täysin muistin varaiseksi. Siksi kuviot vaativat erityisesti sävellyksen alkuvaiheessa lukuisia peräkkäisiä toistoja, jotta sen saisi vakiinnutettua sävellyksen sisälle. Harkinnan tilalle tuli latominen.

Viime aikojen parhaimmat sävellykseni olen tehnyt kokeellisissa projekteissa. Esimerkiksi Overworldista tuli sellainen biisi, jota ei edes olisi mahdollista soittaa (ainakaan omilla taidoillani). Säveltäminen oli siinä kappaleessa harkittua, koska useiden trackien takia piti aina palata aiempiin kohtiin jne. Pianosävellyksistä on sen sijaan tullut yksisuuntaisia kilpamatkoja maaliin. Rakenteet ovat molemmissa tapauksissa olleet kuitenkin aika samoja päällisin puolin. (Chorus-verse-chorus-rakenne löytyy sekä Overworldista että Kimalaisesta.) Pianosävellykset eivät tosin riko enää rajoja.

Kun sävellyksen tekee pianolla, ei kappaletta tarvitse varsinaisesti harjoitella. Toisin sanoen se ei vaadi enää oppimista ja sisäistämistä. Siksi sen esteettinen arvo laskee. Siitä tulee vain viihteellistä mukavuuden ja turvallisuuden toistoa, joka palvelee vain vakiintuneita malleja. Se ei kuitenkaan ole täysin huono asia, mutta tästä tulee esiin estetiikan pysyvyyden ja muutoksen välinen dialogi.

Musiikin filosofiaa
Antiikista peräisin oleva muutoksen ja pysyvyyden vastakkainasettelu on säilynyt filosofiassa pitkään eräänlaisena ydinongelmana, tai ainakin tapana asetella sellainen. Materialismi vs. idealismi ja empirismi vs. rationalismi ovat vain vaihtoehtoisia maskeja samalle dialogille. Estetiikassa tämä voidaan nähdä kokemuksellisena seikkana: Missä määrin taide säilyttää vanhaa tai luo uutta?

Musiikissa ja erityisesti viihteellisessä populaarimusiikissa ydintekijäksi on vakiintunut vanhojen kaavojen säilyttäminen. Rakenteet toistuvat useita kertoja ja radiokappaleet eivät tuo yllätyksiä ennustettavuudellaan. Taidemusiikissa sen sijaan otetaan uudistusmielisiä riskejä, jotka sitten vakiintuvat ja myöhemmin kulkeutuvat osaksi viihdettä, kun muutokseen totutaan.

Tottumus ohjaa viihteen kuluttajien valintoja. Siksi musiikkimaku voi massojen keskuudessa olla vaihtelevaa. Tietyt viihteen peruselementit säilyvät kuitenkin koskemattomina. Avantgardessa ei mikään säily koskemattomana. Se on jatkuvasti uusiutuvaa ja mikä oli uutta eilen, saattaa olla viihdettä huomenna. Se ei ole niinkään genre vaan uudistuksen liikehdintää. Silläkin tosin on rajansa, koska jokin kiintopiste täytyy olla, ettei uudistusmielisyys ala kiertämään limbossa.

Loppusanat
En päässyt aivan ytimeen nyt käsiksi, etenkään muistin osalta. Koska musiikin teossa on paljolti kyse knowhow-tiedosta, ei kirjallinen selonteko asiasta ole kovin helppoa. Palaan silti vielä asiaan.

Leave a comment

Filed under A-log, Yhteiskunta ja estetiikka